谈现代陶瓷粉彩人物画的多元化发展


文·李尚春


摘要:陶瓷粉彩人物画进入现代开始呈现出一个多元化发展的状态,社会文化背景的多元及外来思潮的涌入给陶瓷绘画带来了极大的改变。陶瓷粉彩绘画正是因为社会文化和人们审美情趣的改变而开始寻求新的突破,粉彩人物绘画从国画人物、民间版画、西方绘画等众多艺术中吸收养分,通过不断的实践,出现了许多题材丰富、表现语言新颖及艺术风格多样的陶瓷艺术作品。
关键词:粉彩    陶瓷艺术    人物绘画    多元化
     
粉彩的别称也叫软彩,是陶瓷釉上彩的一种装饰形式。粉彩诞生于清康熙年间,雍正时期已经相当精致。民国时期“珠山八友”绘画出的许多精美的粉彩瓷器。近年来,粉彩瓷器在题材上十分丰富,花鸟、走兽、山水、人物等,在人物画题材上不再是传统意义上的雅俗观念,更多的是具有现代趣味艺术形式与内容。现代粉彩人物进一步发展传统题材,表现语言有传统类型,又有现代写实类型。现代陶瓷粉彩人物画作品与传统的陶瓷人物绘画作品具有明显的差异。如今多元的社会文化背景,致使陶瓷绘画必然进入多元化发展时期。
     
陶瓷粉彩人物画为了保持民族性与现代性,当代陶瓷画家不仅需要掌握陶瓷工艺的传统模式,还要学习西方写实艺术、重新审视传统、感受生活,从多方面的视角、层次去挖掘。只有从多方位的角度去探索,从而使得现代粉彩人物呈现多元的风貌。纵观现代粉彩人物绘画,有的陶瓷画家继承传统绘画模式;有的吸收西方古典油画人物造型;有的将国画人物的成果融入到粉彩人物中,进行各种创新,拓宽了粉彩人物画的表现形式。当然也有些陶瓷艺术家以古代人物为题材的优秀粉彩作品,如张松茂大师创作的《四大美女》四条屏,其用笔精湛,色彩典雅艳丽,人物形态逼真,雅俗共赏。在当今陶瓷画坛,其大多是受过美术院校教育的,在人物绘画上,多以写生为主,把人物头像素描、速写作为基础的造型课程。不同于传统的师傅带徒弟,从临摹着手,因此,当代陶瓷画家的写实能力大大提高。粉彩人物画作品的题材不再以传统人物、神话故事为主,加入了现实生活中的人物,如少数民族人物、现代都市女性形象等。万庆的粉彩人物画结合了传统和西画中写实造型技法,把人物面部五官刻画的有立体感,背景色彩仍然保留了传统的清新淡雅。
     
在陶瓷绘画中,构图十分重要,构图即是对一幅画的画面进行结构安排,是一件作品能够成功的关键第一步。在传统绘画理论上,中国绘画强调视点的流动性,内容多为平铺直叙,在位置的经营上多为平面的考虑。陶瓷粉彩人物绘画同中国画一样,讲究画面“留白”,画面主体人物常用背景或空白来突出主体人物,空间关系常以线条的穿插来表现。舒慧娟大师的粉彩人物画其构图特点常以粗狂的山石为背景,错落有致,疏密恰当,很好地衬托出摇曳多姿的仕女。如《春至野径芳》作品兼工带写,其仕女人物眸横秋水,杏脸桃腮,风姿卓越,玉兰、石头巧妙地将意境营造出来,格调清新高雅。舒慧娟粉彩人物在表现技法上借鉴了现代装饰画的表现语言,同时将传统花鸟山石构成人物的背景,使得作品成功的将现代与传统融为一体。现代粉彩人物画在保留传统的构成同时,也受西方绘画影响,构图饱满,在人与背景上更为客观写实。
     
现代陶瓷粉彩人物在造型上既要保留了传统线的造型特征,同时也注入写实造型手法,在人物的比例、五官上更加客观严谨。如万庆的西藏人物作品,是运用严格的写实造型,人物逼真,脸部与手都刻画的相当细微,眼球具有很强的立体感。现代粉彩人物在造型上除了采用写实手法,写意造型也常被采用,例如陶瓷界的泰斗人物王锡良粉彩人物,其人物形象总是很简约的表现出来,干净利落、素静淡雅,人物的五官并不去精雕细琢,他认为那是最没有表现力的地方,而是表达自身的一种自我意识。
     
在现代粉彩人物画上,其着色也大不同,舒慧娟笔下的粉彩人物,色彩明亮,对比强烈,具有很强的装饰意味;王锡良在粉彩人物用色上则更为柔和淡雅,突显诗情画意。现代粉彩人物画在用色上也受西方绘画的光源色及环境色的影响下,更加的丰富,不再是传统的随类赋彩。因此现代粉彩人物画作品较之传统更加地富有层次感及现代感。当代青年陶瓷画家大胆地学习借鉴西方绘画中的明暗效果、色彩的冷暖对比和着色技法,强调色彩对画面的重要性。在借鉴西方用色的时,不是完全照搬,而是有选择的借鉴,借鉴西方绘画中利用色彩的明暗关系加强表现人物的体积感,突出人物主体。现代陶瓷画家在色彩观念上开始追求主体局部色彩的丰富性,整体用色统一,物体本身的固有色逐渐融入到环境色之中,既保留传统的绘画精神,又有新的突破,烙下时代的印记。
     
中国绘画之魂在于写意,陶瓷粉彩人物造型需要摆脱传统工笔绘画技法的匠气、程式化等弊端,在粉彩人物画上能够做到即兴创作,这就需要画家们熟悉陶瓷工艺,且能够做到意在笔先。当代陶瓷画家们都寻求自己的个人语言与艺术风格,这就需要他们在面对大众文化上具有独特的审美视觉及新颖的样式符合,包括在艺术创作上的各种用笔、构图、着色、立意等。
     
随着信息化时代的到来,艺术交流越来越频繁,多元化的文化背景与自由的艺术空间使现代陶瓷人物绘画语言多样化。在“写意”性的粉彩人物画作品中,我们发现是在继承传统粉彩绘画技法的同时注入了新的养分。如宁钢教授就把粉彩绘画同颜色釉完美的结合,粉彩的工整精细同颜色釉的自由潇洒形成鲜明的对比。
     
当代陶瓷艺术家在粉彩人物创作中不仅需要注入现代表现形式,而且还要从民间美术中寻找可用元素,如朱乐耕教授的陶瓷人物造型就能看到中国年画的影子,具有很强的装饰性。民间美术的特点为不讲究透视法则、没有固定的章法和装饰性强等,给陶瓷创作者们带来不一样的启发。陶瓷人物画在中国绘画中是一种以工艺见长的艺术。它具有自身的一套绘画程序,以淡雅的色彩、富有韵律的线条,或依托在立体的陶瓷器形上,或在平面的瓷板上展开。在现代陶瓷艺术展览中,产生了一些既有现代气息又有民族特色的陶瓷作品,备受人们的喜爱。民间艺术形式多种多样,现代陶瓷画家将民间美术中的诸多养分融入到粉彩人物画创作实践中,用全新的艺术语言表达创作者的思想意识,其增加了粉彩人物画的表现风格。从当前艺术发展的环境来看,人们对陶瓷绘画的认可是前所未有的,这大大的促进陶瓷绘画的发展,不同风格的形成,各种艺术的交流,必然推动陶瓷粉彩绘画的多样化发展。
     
当代陶瓷画家的眼界更加的宽阔,到处去采风,注重写生,创作心态更加的放松,表现自身的感受,中西文化的比较,古今艺术的专研,为粉彩人物画的繁荣提供了可能性。陶瓷是泥与火的艺术,自身吸引着越来越多的国画家加入对陶瓷绘画艺术的研究与创作,使得粉彩人物画必然突破单一的绘画模式,不同风格的粉彩人物作品层出不穷。

 结语
    
现代陶瓷粉彩绘画的发展进入了多样化已经是一个不争的事实,是陶瓷画家们创新意识的高扬,创作语言、表现内容多样化的结果,也是粉彩人物画进入新时代的趋势。在粉彩人物画创作中,需要学习吸收姊妹艺术中的可用因素,不断的更新与超越。陶瓷粉彩人物画创作需要更随时代的变化而变化,无论是内容题材还是表现语言上,都应该具有时代感。

2014年9月22日 00:00
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